《华夏》这首歌完全就是张云雷的统治区，开口就已无敌：雍容而大气，恢弘而富有张力，犹如绸缎裹着钢筋，在锦衣华服的伪装下宝剑出鞘！这不仅仅是声线上的适配，更是技巧上传统与流行的完美融合。张云雷终于不再执拗于“专业歌手”的匠气，开始向着“时代歌者”的匠心迈进了！当浮一大白！
光阴不负等待，真心必有回响，热爱可抵岁月漫长。从那个学唱着邓丽君的懵懂少年，到那个改编探清水河的相声演员，到跨行恰饭的专业歌手，到寻寻觅觅为代表作费尽心思的张云雷……他总想着干什么像什么，敬畏着传统的权威，也敬畏着流行的专业，唯独低估了自己歌唱领域的独树一帜。君子慎独，卑以自牧，那是修养是美德，但不可自欺自弃，兜兜转转，他最应该做的是张云雷。
《华夏》决非横空出世，而是应运而生，它来的不早不晚，正是张云雷上下求索，认知重建，重拾自信，可以重新定义自己的时候。作为张云雷歌手之路的旁观者，我以为：23年的新专辑《歌者》是他最大的转机，刘胡轶是他最重要的贵人，他终于在“试试”的蛊惑下，打破以往认知，排除干扰，找回了自己金子般的声音；这之后的四场“歌者巡回演唱会”，是他最好的试金石，真刀真枪背水一战，是救赎也是洗礼，让他找回了自己丢失多时的自信心！
言至于此，这首仿佛为张云雷量身定做的《华夏》，仿佛冥冥中就带着与歌手一样的灵魂契合，带着它浓浓的国韵国风，承载着千年的文化底蕴，凝聚着浓郁的中式美学，在甲辰年开启了命运的轮盘：一声“华夏”的呐喊，仿佛挑动了人们骨子里叫传统的那根弦，告诉世人：国学文化在复兴，东方美学在回归。
《华夏》这首中国风歌曲，诚然带着教化的目的，政治的导向，却在制作团队用心良苦的创作下，用独属于东方的腔调，用华人启蒙教育的经典，用中国人同气连枝的情感，以流行歌曲的表达形式，润物细无声的催动听众的家国情怀和文化认同感。在作品中，爱国不再是口号，而拥有了生动的形象，这才是真正的文化传承人应该做的，这才是真正的文化秉烛人正确的打开方式。
生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游！艺术没有国度，但文艺工作者有国度，泱泱华夏，多少文化秉烛人在默默燃烧自己，照亮未知的前途，文化自信是这个国家、这个民族历经五千年的沧海桑田，五千年的风吹雨打，依然可以屹立不倒、焕发勃勃生机最深沉、最持久、最强大的华夏力量。
衷心期盼我中华大地凤起龙腾，九州大同，此生无悔入华夏，来世还做中国人。