搬运一下我twins的小作文
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#张云雷华夏上线#
《华夏》·张云雷
——由小情怀到大格局
我们几乎所有人，
都是听着《探清水河》入坑的。
他细腻入微的情愫，娓娓道来的唱腔，翩翩公子的风度，不仅迷住了万千观众，更是开创了当年歌坛国风的新热潮。
再加之其本身，
当年在相声舞台上多有反串的表演，
使得“柔美，俊秀，婉转，多情”成为了他本人的标签，
乃至成为了接下来很长一段时间内，
成为了歌坛国风人都追捧的风格与标签。
那么这个标签到底要不要撕？
已经风格化，又有代表性的东西，
到底要不要推翻？
所有人都知道，
这个标签代表着什么。
代表着他是这个领域绝对的鼻祖，
代表着他可以规避很多转型风险，
代表着他可以少走很多“弯路”。
但是很显然，
这是我们普通观众的格局，
而非艺术家的格局。
他一直知行合一的奋力在撕下这个标签。
他要的从来不是安稳的捷径，
他要的是作为一个艺术家的真正追求。
所以他尝试各种风格，各种艺术形式，
从戏曲到鼓曲，从流行歌曲到电子乐器。
从复古的士高到迷幻摇滚风。
然而当我们还沉迷在这种全新的反差感，
沉迷在演唱会各种现代风格的无缝转换中的时候，
一首《华夏》横空出世了。
所有人都跟我一样吧？
听到开头两个字就被震撼住了。
是的，这是国风！
但是，这不是固化的“张云雷式国风”。
这甚至，不是市面上任何一种国风。
这是他，勇敢撕掉标签，
尝试并学习多种艺术风格后，
拥有的新的格局。
不再拘泥于传统，而又不盲目贴合流行。
颇有种，
“揽尽大好河山，再造百年经典”的气魄。
这，才是张云雷。
这，才是艺术家。
所以在真正的艺术家面前，
谈标签就显得狭隘了。
这个世界，这个国家，
正是拥有了无数诸如此般，
兼容并济，海纳百川，永于突破的艺术家，
才有了人类文明的薪火相传！
华夏一把火，
炙热了五千年炎黄魂。
试问，
无论中华历史还是艺术家，
不同时代撰写的篇章，
哪一页不是历史的绝唱？
