写谱子就像写文章，它反映的是作者的一种思维。
就好像在钢琴谱上，#C和♭D一样，但它们看上去给人的“乐感”是不同的。一种写法可能有爬升感，另一种写法就有平着走的感觉。
休止符也同理，第一个有休止符的版本可以看到写谱的人的思维，就是按照乐句来，kiss the rain是一个弱拍起的曲子，第一句讲完刚好在第二小节的中间，休止一下就相当于一个标点符号，虽然是踩着延音踏板听不出来，但是你看谱子的时候就好像看到一个逗号或者句号，知道这之前是一句话，后面是新的一句话。
第二个谱子呢，作者就是不想让演奏者同时看到延音踏板和休止符产生疑惑，所以干脆把音连到第二小节的后半部分了，这样就不会因为休止符而让人困惑，但同时断句也就没那么清晰，两种写法各有利弊吧。
此外还有一种情况，就是写谱子的时候主旋律和伴奏是分开写的，常见于流行曲目。也就是说作者觉得一个曲子不见得一定是一架钢琴弹，如果分多个乐器呢？例如你用弹主旋律，另一个人用吉他伴奏呢？或者有个吹长笛的想演奏高音部分，你的钢琴只弹低音呢？至于一架钢琴演奏