有一年我去成都出差，参观杜甫草堂。
杜甫草堂正门挂着一幅楹联，写着“万里桥西宅，百花潭北庄”。当时我旁边有一对儿年轻父母领着一个看上去并不太大、目测未到学龄的孩子。孩子看见这幅楹联很激动，兴奋地指着楹联喊：“妈妈看，《怀锦水居止二首》”，然后爸爸妈妈和孩子就一起驻足楹联前，饶有兴味地共同背起了诗。
一旁很没见识的我，先是很没见识地被成功惊呆，接下来又被一家三口一起认真、愉悦地背着诗的场景深深打动。我在那一刻忽然想起，青葭老师曾描述过的，儿时的夜晚，与爸爸妈妈围坐读书的场景。
我为什么感到吃惊呢？看起来那么小小的一个姑娘，说话还奶声奶气的，结果她不仅认识楹联上的字，居然还知道出处，后面还能背诵全诗。
怀锦水居止二首
唐·杜甫
其一
军旅西征僻，风尘战伐多。
犹闻蜀父老，不忘舜讴歌。
天险终难立，柴门岂重过？
朝朝巫峡水，远逗锦江波。
其二
万里桥西宅，百花潭北庄（另有版本是万里桥南宅）
层轩皆面水，老树饱经霜。
雪岭界天白，锦城曛日黄。
惜哉形胜地，回首一茫茫！
这里的“万里桥西宅，百花潭北庄”一句，在这首诗中的意思是说，万里桥西，百花潭北，那里有我亲手打造的草堂。
这也写明了草堂的地理位置。万里桥是成都历史上非常著名的一座古桥。三国时期，诸葛亮曾在此设宴送费祎出使东吴，费祎感叹：“万里之行，始于此桥”，这座桥由此得名。
而杜甫的另一首诗《狂夫》中，也有一句差不多的——
万里桥西一草堂，百花潭水即沧浪
这里的意思是说，万里桥的西边，就是我居住的草堂。百花潭与我相伴，这就是沧浪。
这里的沧浪是指汉水支流沧浪江，在古代，沧浪江以水清澈闻名。传说孔子到楚国，听到一个小孩儿在唱：“沧浪之水清兮，可以濯我缨”，这里就暗含了这层意思（河水清澈，可以洗我的头发；河水浑浊，可以洗我的脚）“水清”暗指太平盛世，而“水浊”则指世道浑浊。根据世道决定进退，表明一种超脱世俗名利的潇洒人生态度，有知足的意味。也就是说，有此清潭，足矣，随遇而安，又何必“沧浪”呢，这就是沧浪。
一幅楹联，能让人至少同时想到这两首诗（可能还有人会想到更多）以及诗背后的故事，还有诗人写诗时的处境，以及他通过诗展现出的个性、生活态度等。
假如我们从不读诗，不去了解诗，我们可能就不会特别注意这幅楹联，那多遗憾，毕竟有一个著名的生活哲理叫做“来都来了”，好不容易来一趟，能多看点儿、多了解点儿，总归还是好事情。
也是那次去草堂，在柴门处，也有身旁路人随口吟诵——
蓬门今始为君开
这是杜甫《客至》中的句子。这首诗我个人非常喜欢，特别有意思。
子曾经曰过：“不学《诗》，无以言”。
因为在当时的年代，人们常常把诗用在外交场合，孔子的意思大概是说，不学诗，你到了社交甚至外交场合，就不知道怎么说话，也听不懂别人说的话，贻笑大方。
而杜甫的一首《客至》，就非常会“说话”。
舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。
肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。
这首诗有作者自注——喜崔明府相过。
就是说，题目中的“客”，就是这位崔县令（明府，即县令）杜甫母亲姓崔，所以有人认为，这位崔县令大约是他母亲的亲戚，不过这只是猜测。相过，就是探望、相访。一个“喜”字，则标明了作者迎接崔县令到来的心情。
第一句就很美。
草堂的南面北面，绿水环绕，春江水涨，春意荡漾（可能是因为春季雨多）。一个“皆”字，让整幅画面显得非常动态，给人以江波浩渺、茫茫一片之感。
群鸥，在古人笔下，常作为水边隐士的伴侣出现。它们日日结队飞来，围着春水绕，也侧面写出了环境的清幽和宁静。
但见，就是只见，只有群鸥日日来，但是没有人。闲适清净中，也难免偶感寂寞。所以此番有自己喜欢的客人来访，心情才甚“喜”，巧妙地融情于景。
下一句依然在表达对崔县令的欢迎。
他说，我院子的小路长满了花草，还从没因为要迎接客人而打扫过，我家一向紧闭的草门，在今天，为了迎接你老崔同志的到来，也才第一次敞开。
清寂之中，佳客临门，所以主人喜出望外。
这里能看出杜甫非常喜欢和欢迎这位崔县令，他们一定有特别深厚的交情。这一句中，其实不仅仅是在说我家还没人来过，也暗暗点明了作者并不轻易请人来家里做客的意思。不是什么人我都欢迎他来的，但是你来，我很欢迎，很开心，也为接下来即将要描述的场景做了一番铺垫。
老崔看了得多高兴啊——敢情我老崔这么重要，这么受欢迎。你看我来这一趟，把老杜给乐成什么了。这小话儿说得，听着怎么就那么舒坦！
接下来，就说到了待客。
孟浩然也曾到朋友家做客，朋友并未因为他们已经很熟络而怠慢他，而是先备下了丰盛的饭菜，才向孟浩然发出了邀请——
故人具鸡黍，邀我至田家。
老杜在这方面显然做得差了点儿意思，起码他自己是这么认为的。但是，他为此做出了解释。
他说，真是对不住啊，因为我呀，住得比较偏，离市场太远了，买东西实在不方便，所以没什么好菜。
古人喜欢喝新酿的酒。白居易邀请刘十九来一起等雪喝酒的时候，第一句就说“绿蚁新醅酒”。但是老杜这里没有“新醅酒”，他颇有点儿惭愧地说，家里条件实在有限，所以只有隔年的陈酒。老崔呀，你别嫌弃，就将就着吃点儿喝点儿吧。菜、酒虽然不够好，但是管够、管饱，你松松腰带，敞开了吃（老杜没说，是我说的）
实际上，我猜老杜没买什么好菜，和兜儿里没钱也有关系。但是他并没有一味强调这一点，我们也知道，老杜有个特点，就是嘴硬。如果一味强调家贫，不符合老杜骄傲的性格。所以他一开始并没有说我是因为没钱，备不起更多更好的菜，而是说我这儿离市场太远，不方便买。后面说到酒，一时没找到更好的理由，才一不小心说漏了嘴（不是，我胡扯的）
虽然是抱歉的话，但是也能看出老杜竭诚尽意的待客盛情和真诚，因为这位客人实在太重要了，我真的是太喜欢他了，所以才为招待不周而心怀歉意，再次表明了二人的情谊深厚。
最后一句更有意思。一看就是酒过三巡喝美了。他问老崔：怎么着？要不要我把隔壁老张头儿叫来一块儿喝？那老张头儿可有意思了，摆龙门阵第一名。你要是乐意，我就隔着篱笆喊他一嗓子。
可见老杜和隔壁这位老头儿关系也不错，要不然不能亲密随意到隔着篱笆喊一嗓子人家就能来喝酒侃大山。
老杜这人，别的不说，邻里关系处得不错。既能和隔壁老头儿喝酒，也能上养花小能手黄四娘家看她种的花儿。
对啊，你上草堂，还能猜猜黄四娘家在哪儿。
你看老杜多会说话，这就相当于他在请老崔来家吃饭后，快快乐乐地发了一条热情洋溢的朋友圈儿，描绘了一幅宾主尽欢的喜乐场景。
我要是老崔，我得狠狠点个赞，还得截图转发：“看，我朋友，多热情，多稀罕我。隔壁老张也确实挺有意思，下次我还去。”
我们多读读这样的诗，下一次你请朋友来家里做客，或者你去朋友家里做客，再或者你们约着一起吃饭聊天儿，你也能发一条儿这样的朋友圈儿，朋友得多高兴，从此更爱你。
你看读诗有用没？
你到杜甫草堂参观，这些诗你都读过，你站在当时杜甫请客吃饭的地方（你就假装你找着了），念着“蓬门今始为君开”，想象着当时老杜快快乐乐招待老崔还叫上了邻居老头儿的情景，你就很容易沉浸其中。旁边有人没读过，上车睡觉下车尿尿，到了景点儿，咔咔拍照，回了家什么也不知道。
诶嘿，你的票钱就比他的值！
你要是站在杜甫草堂给同行的旅伴讲讲这首诗，讲讲老杜请客的乐事儿，旁边儿人说不准就会想：“嘿，真棒！太有文化了！这导游人家哪儿请的，得特贵吧？”
去别的地方玩儿也一样，尤其是历史人文景观。多读读诗，多看看书，你就比别人知道得多，全场游客，属你票价最值！
读诗多有用，四舍五入，约等于省钱。
老杜还写过一首诗叫《宾至》，也是请人来做客。但显然这位客人和老杜没什么交情，老杜接待他，多少有点儿被迫。言语间很客气，很尊重，并且伴随着自嘲。我们知道，在与人交往中，过分的客气和尊重，其实代表着疏远。我个人觉得，老杜并不是很喜欢《宾至》中那位客人，反正比老崔肯定差着十万八千里，全诗字里行间也暗暗透露着一种无话可说十分不自在的社交尴尬，心里大概并不欢迎这位客人下次再来，和这首《客至》形成鲜明对比，比着读，很有趣。大家如果感兴趣，可以找来看看。
而我们在生活中不也是这样嘛。和喜欢的、亲密的朋友相聚，聊什么都开心，甚至什么都不聊也开心。遇到不喜欢的人，但被迫相处的时候，就满是尴尬。比如我就特别害怕和领导打招呼，上学的时候是怕和老师打招呼，尤其怕老师和领导站住打算和我聊两句，因为我实在不知道说什么。所以我一般远远望见老师和领导的时候，都提前绕道。
游山玩水，类似这首诗的平常生活场景，或者当下的心情，眼所见之景等等，其实都可以找到与之匹配的诗词。
古人写诗词，就相当于我们今天发朋友圈儿。所以好好写朋友圈儿，写好点儿，说不定一百年以后你的哪条朋友圈儿也会让后人背诵并默写。
比如说我们现在的时节，春天，暮春，有没有匹配的诗词？当然有啊，还挺多的。
请看苏轼的这首《蝶恋花·春景》——
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
他说，暮春时节，花儿已经褪尽残红，树梢上长出了小小的青杏。
如果我们带着孩子春游，偶遇杏树，就可以结合这首诗具体观察一下，在真实的生活场景中引入古诗文，让孩子感觉到古诗文离我们并不遥远，写得都是眼前的生活。
燕子在天空中飞舞着，清澈的小河围绕着村落人家——多美，天上有燕子在绕着人家飞，一个小小的村庄，被河流环绕。
燕子也绕，河流也绕，这个村子真美妙。
我们甚至可以引导并陪伴孩子根据这首词，结合平日春游所见，创作一幅画。
读诗词，想象画面非常重要，诗画结合，就能帮助孩子更好、更细腻地想象画面。
接下来，锣声一响，名句登场！！！
柳枝上的柳絮已经被吹得越来越少（重度过敏人士连读读这句话都能感到一种舒适）那又有什么关系呢，不用担心，茂盛的芳草遍天涯，随处都能找到。
这句“天涯何处无芳草”现如今也是安抚失恋人士的通用名句，但我估计没什么人愿意听见它。
但其实，这句话放到这首诗里，表达的是一种特别乐观豁达的心态。
别人都伤春，叹留春不住。可也是，春色将尽，原本多么令人伤感，苏轼不伤感吗？也不是。但是他一味沉浸于伤感了吗？人生长恨水长东了吗？他不！他还是挺会自我安慰的，他说管它的，柳絮没了就没了吧，那玩意儿多容易过敏。现在到处都能看到茂盛的青青芳草，不是也很好嘛。
苏轼也不是没有写过伤感的词，比如“世事一场大梦，人生几度秋凉”，但总体上，他还是一个很乐观的人。毕竟身处政治逆境中，还能写出“此心安处是吾乡”，还可以随遇而安地感叹“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”（政敌：鼻子已气歪）。最后好不容易天降奇迹被赦免了，能回家了，还能说出这一趟九死一生我一点儿不埋怨，要不是被流放到这儿，我上哪儿看那么好的景儿去？（被流放的地方是海南，景色确实不错。但估计苏轼怎么都想不到，自己一生所到的最偏远荒凉之地，多少年以后竟然成了度假胜地）所以读苏轼的词，总能看到一种旷达的人生态度。
你看这首词，开篇一句，残红褪尽，原本令人伤感，可是他马上注意到了初生的青杏，和前面的“花褪残红”形成了一种对比，一下就冲淡了那种伤感。
这让我想起他另一首非常著名的词——
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，唯恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事偏向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
你看这首词，他伤感了吗？伤感了呀。伤感到质问月亮——不应有恨，何事偏向别时圆？
月亮还没回答他，他自己已经释然了——人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
最后还不忘了许下一个美好的愿望：但愿人长久，千里共婵娟。
这和我有点儿像。我如果写些什么伤感的内容，最后也爱许个愿：希望接下来一切都彻底好起来。
说明什么？
爱吃的人都想得开。
扯得太远了，来，扯回来，还说《蝶恋花·春景》
刚才我们说的是上阙。上阙写景，下阙就写到了人。
既然是一个小村庄，小村庄里肯定就要有人家。小村庄里一户一院，院子有围墙。围墙里面，有一位少女正在荡秋千。秋千越荡越高，少女发出了银铃般的笑声。墙外有条小道儿，小道儿上正有一位行人路过。行人路过，就听见了这位少女的笑声。但是可能是随着行人听了太久，墙内的姑娘荡累了回房间了，也可能是行人没有良久驻足越走越远……总之，慢慢地，笑声就听不见了。行人怅然若失，好像自己的多情被无情的少女伤害到了。
仔细想想这场景，特别有意思。
墙内是家，墙外是路；墙内是欢快的笑声，年轻而富有朝气的生命，墙外是匆匆赶路的行人。作者只写了墙内的笑和墙外的听，其余的，都作为留白，供读者想象。
这里再插一段题外话。
我有位同事，给她儿子讲这首词。她儿子很不理解地问：“那个荡秋千的女孩儿，她为什么要笑？”
同事草率地回答：“荡秋千都会忍不住笑出来的。”
儿子说：“我不信，我就不笑。”
当妈的也是倔了点儿，直接说：“明天咱俩就去荡秋千，你看你笑不笑。”
第二天俩人真去荡秋千了，孩子真没笑。不仅没笑，还一脸严肃，小脸儿绷得紧紧的，面色凝重。
同事问儿子：“你怎么不笑啊？”
儿子瘪瘪嘴，哇地一声哭开了：“你推得也太狠了，我！害！怕！”
同事在办公室讲的时候，一办公室的人哈哈大笑。另一位同事说：“这小胆儿，不像你儿子，像弦歌的儿子。”（本人素来以胆子奇小闻名）
你看，读诗还能让人看到人与人的不同。读诗有用吧？
笑声听不到了，但是行人的心长久不能平静。墙外行人听着笑声，想象着墙内女子的模样，心情跌宕起伏，但这一切墙内的姑娘都浑然不知，一个多情，一个无情。
这种情是什么情？是爱情吗？还是感怀身世之情？思念家乡、家人之情？对年轻生命的向往之情？或是别的什么情？但墙内的女子通通没有。她只有单纯的快乐，年纪轻轻，无忧无虑，既没有伤春感时，更没有为人生际遇而生出任何烦恼。多情对比无情。但那种无情又勾起了多情之人怎样的心情和思绪呢？是回味？是怀念？是感伤？是向往？还是感慨？亦或是对人生哲理的思考和领悟？作者没有明说，却让人想象不尽，也回味无穷。
我在高中教书，非常非常理解这种心情。
我看着朝气蓬勃的高中生，常常怀念我自己的高中时代。那时我也是“无情”的少女，为赋新词强说愁，除了为数学和体育发愁，总体上可以说无忧无虑。但我“无情”而不自知，一晃二十年，我从“墙内的无情少女”变成了“墙外多情路人”。特别是在心情沉郁的时候，我经常望着学生们发呆。看着他们三三两两、说说笑笑，心里万千思绪，剪不断理还乱，说不清到底是什么，很复杂……所以我读这首词，能够产生许多共鸣。
你看读诗词有用没用？多有用。
不仅能让你见识到、学习到人生百态和不同的人生态度，还能常常与你产生心灵上的碰撞和共鸣，犹如遇到灵魂知己。所以低谷逆境中，诗词可能成为一种抚慰。偶有某句、某首诗把话一下说到你心缝儿里，你突然看到，甚至能瞬间哭出声儿。诗词可能无法带给你切实的安慰和治愈，但它至少可以在某些时刻，陪着你哭。
一个不劝你别哭了，还能陪着你哭的朋友，多珍贵，多难得。
苏轼另有一首词，也是写春天，叫做《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》
细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。
雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。
和上一首词不同，这首词写的是清淡的早春之景。
整首词用字非常考究，很疏淡。
雨是什么雨？是细雨；风是怎样的风？是斜风；寒，是凛冽难耐的酷寒吗？不是，是浅浅的微寒。
雨后的烟雾也是淡淡的，因为是早春，滩边的杨柳还很稀疏，似乎是在像刚放晴后的沙滩献媚一般。
之后作者又从眼前的淮水，联想到目所不能及的上游洛涧。洛涧原本青碧，当它汇入浊淮，就变得一片浩茫，仿佛广远无际。
之后他写起了自己的下午茶。
有乳色奶盖（我胡扯）的香茶一盏，和翠绿的春蔬一盘。“蓼茸蒿笋”，就是蓼芽和蒿茎，这是立春的应时节物。按旧俗，立春时馈送亲友以鲜嫩春菜和水果、饼铒等，称“春盘”。
如果有奶茶店老板读过这首词，会不会安排一款名叫“雪沫乳花”的奶茶？
苏轼喝着小茶，吃着小菜，赏着雨后的早春之景，好不惬意。
最后，他总结出了一个人生哲理——
人间有味是清欢。
人间真正有滋味的，是清淡的欢愉。
老苏真的很会享受人生，志趣也比较高雅，就是命不好，但是心态好，胃口也好，一辈子也活得有滋有味儿。
你看这首词，入笔清新细腻，好像都能让你闻到早春雨后，清凉空气中的泥土清香。
这也是读诗词的意义之一——
学会从细节处观察生活、描绘生活，进而更加热爱生活。
文人大多兴趣广，好奇心也重，心思细腻，什么都爱观察观察。如果有机会，我们也可以带着孩子去看看、听听雨和风，看看眼前的雨是什么雨，此时的风是什么风。不同的雨，不同的风，打在房檐、吹在树梢……声音、形态、给人的感受等，各有什么不同……
长期细致地观察生活，对于一个孩子的阅读和写作能力都是很有助益的，也能让孩子体会到世间万物的自然乐趣。
这是古诗文能够引导孩子去实现的。
如果有一天，一个孩子能从四时之景、一草一木中获得快乐，那么他这一生，都大概率不会活得过于绝望。他失意时，雨会陪着他哭；他难过时，风会轻柔安抚；他孤单的时候，所有的花草树木，都会向他点头致意；他难过望向天空的时候，白云可以陪他散步，星星也会向他眨眼。
诗歌投向生活，也能投向人心。
题目中问，每天背一首诗，有没有意义？
其实不如说，每天学习一首诗，有没有意义？
或者也可以不每天学习，两三天、一礼拜学一首，也行。但是最终的目的，一定是透彻理解并且激发兴趣，最好能结合真实的心情或生活场景。而背诵，只是这之后自然而然的结果，并不该作为唯一的或者主要的目的，
个人认为，学习诗词是很有意义的，但单纯的死记硬背，没有任何理解，那就没有意义。
读诗词要尽可能地抛却功利心。当我们真的走进了一首诗词，字字句句包含藏在字里行间所有的情绪、情感……都能真的透彻理解了，我们自然就背得下来。
最后想说，诗无达诂。每个人对诗歌的理解都可能不同。我水平有限，如果全文中有哪里解读得让你觉得不准确，那么我道歉，以你的为准，也请你多包含、多原谅。