如果这次蒋易没有出现意外，那么王王队就又是最后一名，所以我特别想聊一下王男和王广。

（纯纯圈外人，非专业人士，作为一个普通观众，来讲讲个人感觉王男的本儿到底差在哪里。希望大家也可以在评论讲讲自己的想法，大家互相交流一下。

还有，本人很喜欢王男王广，以下纯客观评价。

1.框架有问题。

我觉得王男写的本儿或多或少大框架有问题，从第一期到现在，总共是三个作品，1《一起去露营》，2《社团招新喽》，3《白日梦想家庭》，都是小毛病没有，大问题一堆。

这三个作品在我这里的排名情况是，132。

先说3，今天刚播的《白日梦想家》，全篇看下来，我的感受是，没太搞懂这个作品的主题是什么，就这么说吧，如果把这个节目变成一道题高考题目“请概括一下主要内容，30字以内。”应该有很多人写不出来。

王男的本儿总有一种东一榔头西一棒槌的混乱感，用沈腾的话来说就是“样样通，样样松。”啥都想要，又啥都没留住。

1《一起去露营》，我认为这是王男最好的一个本儿了，可能是角色少，只有三个角色，就不会显得那么乱，也是很轻松温暖的风格，整体看下来很舒服。

但是问题出现流星雨降落时，王广许的愿望，莫名其妙说了一句：“希望我姐不管跟谁在一起都能开心快乐。”

我当时看到这儿简直满脸问号，相同的问题在其他几个本儿里也都有，《社团招新喽》里土豆的那句“加入你姐的钢琴社怎么了？”，《白日梦想家庭》里宗俊涛老师的“你今天怎么这么跋扈？”

有一种梦到哪句说哪句的感觉，上下完全不连贯，让人一头雾水。转场很尴尬，为了反转而反转，一点都不合理。当然喜剧是要夸张，但也要给观众一种“意料之外又在情理之中”的感觉，王男的本儿只有意料之外，没有情理之中。

举例《社团招新喽》，土豆一边说着“钢琴社”“购物车”，一边掏出了毛衣针。纯属为了多加个笑点硬加的台词。

2《社团招新喽》，这个本儿是这三个作品里最差的一个，也是框架出问题最严重的一个，从头到尾只有四个字“道德绑架”，最后还强行上价值。

王男现在真的没有写大底作品的功力，想上价值煽情，只会适得其反，不如就像《一起去露营》那种走温情风，剧情稍微合理一点，即使做不到高分，及格总会有的。

2.笑点有问题，永远的人保活。

笑点有，但笑点不实，没人让人后知后觉（?），或者会心一笑的那种笑点，要不就是夸张使相，要不就是干拔。（我不知道我的这种感觉大家能不能懂，但是我的辞藻匮乏，真的没有办法再具体的描述了。）

《白日梦想家庭》观感还不错，是因为有宗俊涛和孔令美老师的助力，完全是他们两个人把作品给撑起来了，王男全程在一边站着，几乎没有什么戏份。

这就是典型的人保活，如果没有宗和孔，估计这作品要被快剪了。

我举几个我个人认为很好的笑点，《技能五子棋》里李嘉诚“你是个下棋的，那你就是个下棋的”，《旧警察故事》里雷淞然“天王老子来了”，《棒棒小卖部》里孙天宇路过那块，《兴邦往事》里刘旸对刘思维说“旗袍得穿啊”，《安可》里左凌峰的“这个一般插上了也得等一会儿”……

都是不用很夸张的使相和干拔加持也很好笑的点。

但王男的本儿里几乎所有的笑点又要很卖力的去演才能有好的呈现效果，所以观众看下来就会让人觉得很累。

说到底还是本子的问题，王男或许试试和职业编剧合作写本儿，不要自己一个人硬扣，不然只会永远的人保活，演员12分作品才将将得6分，演员如果8分，那作品就只能得2分，这太被动了。

3.人设太相似，使相也相似。

他俩的人物关系永远是姐弟，王男永远是刻板印象里的暴躁老姐，王广永远是抖小机灵挨揍的窝囊老弟，一次两次还行，如果每个本儿都这样，完全没有看下去的欲望。

王男使相永远是翻白眼，大喊大叫，笑里藏刀（?），王广永远一副受委屈的表情。

我之前就说过，王男王广如果第三个作品还演姐弟，那永远只能演姐弟了，因为姐弟演多了观众就会先入为主，看到他俩就联想到姐弟，再想改变人物关系就会很难。

或许可以试试情侣，或者朋友，甚至是偶然相识的陌生人，不然王男写本儿会被一直禁锢在姐弟这个牢笼里，永远不可能有创新。

有时候改变并不是一件坏事，不破不立，也是希望王王队能够越来越好。

两个人都换换人设，换换风格，他俩是喜人少有的一男一女组合，但在中国异性恋还是很大众化的吧，两个人真的可以试试情侣本。

而且两个人身高差很萌，王广完全可以演个冷脸霸总，王男演个娇弱小白花（演哈！注意我说的是演！），整点霸总小说里的那种语录，一本正经的念出来，肯定又尬又好笑。

我又想到一个，相亲的设定，王男去相亲，其他几个男生明争暗斗，虽然俗套，但肯定能创造很多笑点。

或者也可以尝试一下古代本，九子夺嫡，王男可以演若曦（？），不过他们团只有七个男生啊，凑不齐九个，还要有人演皇上。

《西厢记》呢，反串一下，王男演张生，王广演崔莺莺，土豆来演红娘。

或者二创一下《甄嬛传》，这个剧很大众啊，我想起来之前《喜剧总动员》上蒋欣和常远就二创了华妃和周宁海，特别有意思。

（喜人是不是不让搞二创啊，我看大家几乎都是纯原创剧本，至今好像只有《兴邦往事》二创了《上海滩》 不对，还有《真假美猴王》，《空城计》《三顾茅庐》，那应该是让二创的啊）

童话本，民国本，外国本，职场，剧组，旅游，刑侦题材，综艺录制……背景设定数不胜数，不要只局限在家庭本里面。

我又想到一个题材，打辩论，搞一个稍微离谱一点的题目，双方有来有回，应该很好穿插笑点。

（我叠个甲，我对于喜剧没有任何研究，之前粉过德云社，看的相声比较多，对于漫才和素描喜剧，我甚至是最近看了喜2才了解到的。）

不过据说下个赛段八仙子飞升了，我还是很期待的。希望能多一些创新吧，大家也都不要只局限在漫才。

包括大家讨论的最多的要不要大底，我个人认为这个用好了是锦上添花，用不好就是画蛇添足了，我是不抵触大底的，但目前看来，也就四士的大底还可以，其他的都有点尬，而且也都有点不敢用。

觉得自己真的弄不好大底的，完全可以搞一些轻松的结局，就像双高胎。

还是那句话，没有金刚钻就别揽那瓷器活，大家尽力而为，但也要适当而为。

喜人的每个人我都很喜欢，也期待大家后续的作品！

要不几个组分一下PK，小品对阵小品，大底对阵大底吧，或者大底组单独成立一个戏剧组，这么打分比较公平。

作品确实是好作品，演员也是好演员，但是在喜剧节目上不好笑，赢票也让人不服。

只学到《玩具总动员》的形，而完全没学到神。

我在看的时候，就有人评论说，儿童剧。

这说明成年人看完之后，无感。

我不知道这个作品的主题是什么。想表达什么。

这个小品其实有一个很好的切入点——对现代消费主义（盲盒）和人性弱点（喜新厌旧）的观察。但它没有对此做出任何有价值的探讨。

它最终呈现出的是个啥？

逻辑上无法自圆其说的故事。

比如，新盲盒刚诞生就产生如此伟大且不合理的牺牲精神，缺乏任何情感基础，就要把隐藏款配件送给旧盲盒。

喜剧上依赖陈旧梗和低俗桥段的拼盘。

比如：

“蓝受香菇”的拨浪鼓、被沾上口水的拨浪鼓、自己盘自己的核桃、酷滕的铁皮青蛙等等，

这些笑料彼此孤立，与主线情节脱节，使得整个小品像一盘散沙。

主题上模糊不清

为什么有观众会觉得它像儿童剧？

因为它思考问题、解决问题的方式，真的很“幼稚”：

逃避真实矛盾，依赖机械降神，追求表面和解。

小女孩的行为模式没有任何改变。下次再开出一个更炫的盲盒，旧悲剧会再次上演。

反观《玩具总动员》的核心理念是“陪伴与忠诚”。

胡迪的恐惧源于对失去主人爱的深层情感，他的成长在于学会分享爱与接纳新成员。

所以，这个小品的核心理念是啥？

极限二选一？

2、白日梦想家

我在写回答的时候，完全忘记这个小品说的是什么了。

我完全忘记自己看的啥，只记得有三个，于是重新查了一下。

可想而知这个作品多么平庸，几乎没有任何记忆点。

这里面出现的所有人都像只会喊口号的假人。

爸爸的“梦想”是突然从天上掉下来的，我们看不到他过去有任何压抑和挣扎的痕迹，只看到他在儿子闹剧的瞬间就决定抛弃家庭。

妈妈的“觉醒”更是毫无来由，她进门后直接加入了这场出走狂欢。

这里没有正常人，像是集体中邪。

这个故事的核心矛盾本来是 “男孩用离家出走的方式索要游戏机” ，这是一个非常真实、有教育意义的家庭矛盾。

但这个作品迅速抛弃了这个矛盾，让它引爆了一个完全不相干的、更大的“东亚家庭”的命题。

这个小品像儿戏一样变成了 “东亚家庭的招牌已被我一脚踢开，然后大家一起快乐地离家出走”。

它没有展现任何现实的代价，比如经济、情感、对孩子的伤害等等。

它没有进行任何有价值的思辨，比如“责任与自由如何平衡”等等。

然后结尾最让人无语（虽然搞了一个离婚的底）：

父母像孩子一样任性出走。

姐姐计划着“重新装修”，仿佛得到了一个战利品。

弟弟最关心的，是那个被爸爸带走的游戏机手柄。

这个结尾没有解决任何问题，没有带来任何成长，也没有提供任何有建设性的思考。

这个小品到底想说什么？

想讽刺，却流于表面；

想深刻，却止于口号；

想搞笑，却又不好笑。

它就像一篇由AI抓取社交媒体热点词条（东亚家庭、梦想、做自己、原生家庭……）后生成的剧本，充满了正确的词汇，却无聊至极。

3、夜宴

历史上，韩熙载夜宴的真正原因，

是他在南唐国势衰微、官场倾轧的背景下，为求自保而故意纵情声色、以示胸无大志。

这是一种充满无奈和悲情的“政治表演”，是乱世中聪明人的生存智慧。

但这个小品将动机改为“商议赈灾募粮”，这是一个伟光正的、毫无个人风险的崇高行为。

这就很矛盾了啊。

做好事，怕什么？

即使被皇上发现，也是忠臣良将。

这导致整个“假装”的前提变得没有必要。

如果他们真的在做一件光明正大的好事，为何要如此惧怕皇帝知道？

名画背后的故事之所以动人，在于它描绘了一个能臣在不可挽回的颓势中的个人悲剧。

小品把这个深刻的个人与时代的悲剧，简化成了一个“好人合伙瞒昏君”的简单故事。

一群大臣冒着诛九族的风险，在一起密谋如何为老百姓做好事。

滑稽不？

事实上，如果韩熙载等人真的在做好事，他们有无数种更聪明、更安全的选择：

比如将灾情和募粮方案堂堂正正地呈报皇帝，这是臣子的本分。

比如多位大臣联名上奏，力量更大。

退一万步说，即使秘密进行，也完全没必要用“纵情声色”这种最容易惹人非议、损害自身清誉的方式。

他们完全可以假装在“品茶”、“论诗”、“赏画”等等。

而且，最荒谬的地方在于，

小品把一群中国古代官场里的政治精英，塑造成了一群直到顾闳中上门才临时抱佛脚、对潜在危险一无所知的“傻白甜”。

在古代，能混到中央一级的官员，哪一个不是人精和信息整合专家。

他们不可能只知道“胡大人被诛九族”这个结果，而不知道“因为私藏龙袍”这个原因。

这纯粹是为了制造一个生硬的反转，而强行让所有角色集体降智。

再说画师，

历史上，顾闳中只是一个客观的记录者。

小品里，他仅凭韩熙载一番话就决定欺君，这既不符合历史人物的身份，也缺乏足够的心理描写，显得非常生硬。

这个作品可以说既没有历史的厚重，也缺乏人性的深度。

最后，我还要吐槽一点。

这部作品粗暴地缝合了经典小品桥段和现代流行文化，唯独没有属于自己的笑点。

比如，画师顾闳中在这里说“看什么跳舞”（要啥自行车的梗）

家有儿女片尾曲……

我看小品的时候，一边说服自己这是在进行“赈济灾民”，灾民可怜，一边要听现代情景喜剧的配乐和演唱。

我到底是该哭还是该笑？！

我感觉我不是在看小品，而是在看影视剧文化混剪。（一方青苔也有这个问题）

他们找来《韩熙载夜宴图》这幅名画，然后往上贴赵本山的金句、家有儿女的片尾曲、一段抖音喊麦、低级男扮女装和成语接龙内部梗……

看起来元素很多、很热闹，但内核是空的，逻辑是不成立的，风格是乱的，最终效果是灾难性的。

感觉这一季喜人创作者们对于“好作品”的理解，出现了偏差。（可能有比赛赛制的原因）

他们似乎认为：

好作品 = 宏大/正确的历史背景 + 经典喜剧桥段 + 网络流行梗 + 一个正能量主题

但是，观众真正喜欢的作品是：

好作品 = 真实可信的人物 + 自洽的行为逻辑 + 源于生活/人性的喜剧冲突 + 真诚的情感共鸣

《夜宴》目前为止的本季最佳。

矛盾冲突合理，人物动机明确，

剧情过渡流畅，主题回收升华。

至于笑点就不评价了，各花入各眼。

喜2从开播到现在，关于“大底”争论不断。

Ok，《夜宴》这个作品诠释了什么是标准大底。

夜宴那个改改弄个国家宝藏得了。