昨天看完了，我觉得挺好的，本来看了题材还不太想看，看了后发现原来和我想象中差异很大。如果要和姜文自己的作品比，我觉得比《邪不压正》和《一步之遥》好，那两部拍得太潦草粗糙，这部完整很多，至于早期的阳光，鬼子和太阳；我觉得差不多，算是维持了姜文自己的水准，而且到了这个年龄姜文还有这种创造力和憋着一股劲的心态还是挺让人佩服的，在叙事和表达上，也算扔掉了一些（前两部）的包袱，变得更为“社会派”，而不那么情感派（《太阳照常升起》），也许是年龄带来的沉淀和淬炼。
很多人说映射近现代历史这种，你说完全没有吧，姜这种有很多鬼点子，又接触过中国各阶层的老知识分子，不可能一点没有，但你要说有多少吧？我觉得没多少一一对应的。他里面如果有隐喻，那也不是一一对应的元素隐喻，更像是他对某件事，或者说很多件事，对某个人，和某个巨大的群体有整体看法，因此将很多灵感和所见所闻提炼升华后的化用。
我个人认为这部电影主要说的是中国式赢学的畸形和无奈，因为经历过痛苦沉重漫长的历史，以及某些精神领袖长期的精神影响，经历了无数的生存和竞争焦虑，一切（真理，精神探索，美，对错）在赢面前都不重要，最重要的是扮演别人眼中成功的角色，可以为此承受分离，屈辱，扭曲。只要能赢，一切都是该承受的；只要有结果，过程不重要，甚至为什么而奋斗都不重要，赢最重要。艺术表达是什么，艺术创作是什么，不重要，只要你能告诉世人你能一次一次夺冠（击败对手），你会多少高难度的活儿，能弹多少协奏曲能不错音，你就有了无数的明里暗里的凌驾于人的资本，你就是那个NO。1，你就屌大。
这种价值观本身是可笑的，但是放在中国人的沉重的历史包袱上，似乎又是情有可原和无奈的。哪怕真的是那么可笑，中国人经历的来自内部的巨大的苦难和精神折磨，已经足够开始让你停下嘲笑，开始共情，觉得他们多少有点可以理解并“情有可原”了。而换一个角度去说，确实也是中国人作为群体有踊跃躁动的生命力的能量来源，无论你是否认同这个价值观，你也不能否认这一点。
只要一个人成功（赢，世俗方面击败了其他人，或者发明出你击败了其他人的理论依据），你的故事可以用最传奇的方式说出来，用最符号化的方式去装饰，多么简单粗暴，多么匪夷所思，没有人会质疑，或者没有人敢质疑（因为他们没你赢得多），在你这个赢家面前，他们的说法哪怕有道理，也没资格说出来，他们也不敢暴露自己的真实想法；所有人在赢学的指导下，个人的意志根本不重要，群体的意志如果和主流提倡的部分无关，甚至都不重要，你只要能拿金牌，奖杯，能代表很多人，你就是所有人的儿子，你就是特事特办的那个人，最后甚至你是不是真实的人，你是不是一个人都不重要了，只要你一直在赢，那些正面的东西都是你的，故事没拍出来的部分是，如果你不赢呢…… 如果你前面一直在赢，你又是所有人付出极大代价后的那个希望，那你最好不要输，因为你是所有人的春药，你冒出来的粉刺，就是大家都等待了100年的荷尔蒙。
当你即将为下一次赢的目标启程时，所有的为你牺牲过，或者享受不了你的关注度的人，他们的死活也不重要，因为所有的文艺活动都开过座谈会了，都能描绘成他们心甘情愿支持你，只关注你，他们甚至没有名字。
因为确立了这种赢学的价值观，因此所有人对吃得苦中苦（之后的升级）有虔诚的信仰，没苦硬吃，既是一种笃信的手段和必由之路，慢慢也打造成了某种仪式感和思维习惯，但这是有目标的，是为了以后的某个世俗层面化蛹的蜕变，而且也和宗教不同，并不相信来世所以不会修来世，只会为了功利的现在和可期待的未来。
这是夸张的故事，也是真实的故事，真实在哪里，夸张在哪里，全看你如何提炼，如何选择和组织素材。从大方向上，再夸张的部分都是真实的，但因为自由意志的无限退缩，再真实的故事我们都知道有被忽略和选择性演绎的部分。
面对说出来没人信的那些荒诞的成功故事，有的人表面上相信其实不信，但是在社会主流的价值观下，会表现得无比坚信，甚至把这种谎言延续下去，就为了不让自己成为那个大逆不道的人；有的人表面上不信，其实比谁都笃信，千方百计要在里面提炼总结出能指导自己的成功学要点，偷偷去复制。
这就是畸形又辛酸的我们，也是有生命力的我们，姜文到了这个岁数，经历过这样那样的，他也知道谴责无用，也没有意义，讽刺也不是为了能总结经验教训，一种存在主义而已。
所以也对应了片名——在这种赢学的高度竞争的社达氛围下，只要想要所有人闭嘴，抛出“你行你上”这句话就够了。
最后要说，朗朗的形象和被说出来的故事，确实是很符合一切刻板印象，他本身是什么样的人，甚至大家都不会去关注了，谁叫你说了那么多故事呢，那你在大众心目中就继续是那个形象就好。
大概这是现实（现象？）和文艺作品之间的一次天作之合吧。