在日军轰炸机阴影笼罩的陪都重庆，一个地下党员沐浴在久违的晨曦中，写下了一首刺穿阴霾、传唱八十年的《太阳出来喜洋洋》。
重庆梁平出生的音乐家金鼓创作的的《太阳出来喜洋洋》，我感觉毫不不夸张的说是川渝崽儿们都熟悉的歌曲，在全国享有盛名。
1942年，抗日战争最艰苦的时期。
重庆作为临时陪都，是日军空袭的主要目标之一，加上山城连绵阴雨天气，使城市笼罩在压抑的氛围中。
当时的金鼓住在重庆沙坪坝，从事地下党工作。
据他后来的回忆，是在1942年5月某日清晨，阳光突然普照房间，他深受触动，联想到家乡父老在阳光下辛勤劳作的场景，于是挥笔写下了“太阳出来喜洋洋”七个字，作为歌词的开篇 。
1942年5月的某个休息日，金鼓先生一觉醒来时，太阳已高高升起, 阳光普照了整个屋内。这样的好天气在当时的重庆已有好些日子没有遇见过了，金鼓先生的心情一下子舒坦和兴奋起来，同时又担心久违的太阳瞬间消失在云里。于是，赶紧起床，顾不上刷牙、洗脸和吃早饭, 直接坐到了窗前的那张陪伴了他多年的陈旧写桌台前，抬起头面对着射来的阳光, 双眼紧闭，细细品尝久违的太阳带来的温暖和幸福，将近坐了30分钟左右。在这段时间里，满脑子想着久别的父母、弟妹和老家梁平的乡亲们。又时不时地在眼前出现梁平的乡亲们在温和的阳光沐浴下喜悦耕耘的劳动场面和欢声笑语的景象。就是由于这样的情感驱动，金鼓先生突然迸发出一股强烈的创作欲望，急于想把这样的劳动场面编成一首歌，以此来表达对家人和梁平的亲朋好友的思念。接着顺手拿起放在桌子上的笔和纸写了起来。歌词的第一句“太阳出来喜洋洋”是最先出现在脑海里的七个字，自然就成了歌词的头一句。也是用来表达那天自己的喜悦心情，之后的歌词主要是凭自己对小时候在梁平老家看到乡亲们整天忙忙碌碌干农活的回忆，编写而成。中心思想是表达重庆梁平人那种憨厚、朴实、勤劳的精神风貌和渴望丰收的心情。为了突出这种喜悦的心情, 金鼓先生还有意将大量表达热闹的衬词“啰儿”“郎郎扯 匡扯”等掺入进歌词中, 用来模拟锣鼓等打击乐器发出的声音, 演绎时可以更好的营造欢乐的气氛。
那时候没人能预料到，金鼓的这首处女作，他一生最为自豪的作品，会在未来享誉全国。
《太阳出来喜洋洋》基于石柱土家族民歌啰儿调改编而成，具有鲜明的民族音乐特征和地方文化特色。
啰儿调是流传于重庆市石柱土家族自治县的传统音乐，其名称来源于歌词中大量使用的“啰儿”“啰儿啰”“啷啰”等方言衬词，这些衬词最初是模拟锣鼓敲打的象声词 。
从音乐形态看，传统“啰儿调”以五声调式（徵、羽、商调式）为基础，音域在八度以内，旋律简洁流畅，行腔起伏自然 。
歌词多为七言句式，可即兴填词，主题涵盖劳动、民俗、情感等多方面内容 。
这种民歌形式发迹于土家族人民的日常生活和劳动实践，他们的山间劳作、节日喜庆、礼仪社交等场合滋养了这种音乐文化的内涵，形成一种富有民族特色的集体演唱的音乐形式 。
金鼓在创作《太阳出来喜羊羊》时没有生搬硬套，他在尊重民族音乐，保有民族特色的基础上，作了艺术的调整。
首先将民间小调扩展为上下句结构，上句4小节高音区，下句6小节呼应，增强旋律的对比与逻辑性 。
其次为了提高大众的传唱度，将原始啰儿调的八度音域调整为五度。
最后保留了“啰儿调”的核心衬字，用“啷啷扯哐扯”等象声词模拟锣鼓伴奏，强化劳动场景的节奏感和情绪表达 。
歌词大致花了一个小时左右就大功告成了, 歌名“太阳出来喜洋洋”是出于以下三个方面考虑所定。(1)朗朗爽口, 充满喜庆，没有局限性；(2)词句通俗，容易记，便于传唱；(3)词韵搭配恰当，叫起来响亮。但在配曲方面就没那么轻松了，动了不少脑筋。起初打算就以小时候在梁平老家常听人哼的民间小调作为该歌的曲调，但试唱了几遍, 感觉其民间曲调不仅不够大气, 而且有点无章无规，断断续续，不能形成完整的旋律链，尤其是有的地方表现方式比较低俗，不登大雅之堂。于是，金鼓先生干脆对小调进行大刀阔斧的改编，在保留民间小调固有的韵味外，不断加入了自己想要的民歌元素。一边改，一边反复试唱，直到自己满意后才定稿。最终这首歌的曲调既保留了民间小调的韵味，又符合了正统的音乐旋律规则。之后，这首歌成了金鼓先生平时在朋友面前一展歌喉时必唱的曲目。
歌曲的旋律高亢明亮，节奏明快，以2/4拍为主，强弱拍分明，易于演唱 。
歌词贴近劳动百姓的日常生活，描绘了打柴人的劳动场景，“挑起扁担上山岗”、“手里拿把开山斧”等，展现了土家族人民勤劳勇敢、乐观向上的精神风貌 。
特别是“只要我们多勤快，不愁吃来不愁穿”这句歌词，寄托了土家人对美好生活的向往，也体现了中国传统文化中“勤劳致富”的价值观 。
全国流行的契机
1946年，上海音乐学院川籍教授蔡绍序想用家乡民歌调为基础创作新歌，金鼓将这首《太阳出来喜洋洋》推荐给他 。在蔡绍序试唱过程中，金鼓又作了略微修改。
1946年的某一天，父亲在和挚友我国著名歌唱家蔡绍序先生（四川安岳人）聊天时，蔡绍序先生突然叹气地对金鼓先生说:“我至今唱了那么多歌, 但从未唱过一首自己很满意的既有家乡四川韵味，又适合我嗓音的好民歌。这么些年一直在苦苦寻找能为我量身定做的词曲作者，但始终未能实现”。随后就朝着金鼓先生半开玩笑地说，金鼓老弟(蔡绍序先生是1909年生，比金鼓先生大8岁), 你是学音乐创作的, 要不你来为我写一首四川民歌怎样？这突如其来的请求，金鼓先生一时不知所措。愣了片刻后才回答说, 我哪有这个本事为你这位赫赫有名的歌唱家写歌, 你还是另请高明吧! 但没想到蔡先生还是坚持要金鼓先生为他写歌。眼看难以推托，金鼓先生只好勉强的先答应了下来。
数月后，在朋友的一个聚会上，蔡先生再次见到了金鼓先生，并又一次提起写歌之事，为了不让蔡先生失望，金鼓先生只好将自己还未发表的处女作《太阳出来喜洋洋》拿出来应付一下, 要是不被蔡先生认可，就借此机会推托这份差事。没想到蔡先生接过金鼓先生递给他的歌谱后，只看了一遍就当众哼唱了起来，大约哼唱了2、3遍后，蔡先生突然对金鼓先生说：“金鼓老弟，没想到你还藏着那么好的一首歌呀，你看，词也写得好、曲也谱的美，朗朗爽口，正宗的四川味啊！就像是为我定做的呀！”。因为蔡先生的嗓音宏亮、音质好、音域广，再加上他平时说话时带有浓郁的四川口音，一上口就将这首歌的气势和欢乐劲头淋漓尽致的表达了出来。产生如此好的效果，不仅让在场的人为之一愣，连原创作者金鼓先生本人都感到受宠若惊。得到蔡先生如此高的评价后，金鼓先生对其作品充满了信心。同时，蔡先生还毫不客气地对曲调的部分不足之处提出了一些改进的建议。金鼓先生接纳了这些建议，连夜对曲调再次做了修改，特别在音域上为了便于大众传唱，特意将曲调音域限制于6度，目的是高、中、低音的歌手都能够演唱。修改完之后，又请蔡先生试唱了几遍，在双方都满意后才算正式定稿（即现在的歌曲版本）。后来，蔡先生在征得金鼓先生同意后，以这首歌的原唱人的身份，开始在各种演出场合将这首歌作为自己的主打歌曲献给广大听众，深受大家的喜爱和认可。
金鼓先生历来把名和利看的很淡，是个非常讲原则的人，他认为曲调是根据四川民间小调改编而成，没必要写上自己的名字。因此，1951年第一张《太阳出来喜洋洋》唱片发行之前，金鼓先生就与人民唱片厂约定，在唱片介绍词曲作者栏中只写：四川山歌（四川民歌），金鼓词。这也成了之后所有发表这首歌的出版物上的统一标识。由于该歌的歌词结构短小，形式简练，曲调明快，情趣谐活，富有四川人民的热情和豪迈的性格，再加上郎朗爽口的浓郁四川乡土气息的曲调，唱片一经问世，大家争先恐后地抢着购买，一时间大街小巷也开始传唱起来。
1953年，蔡绍序在上海市委举办的文艺晚会上演唱了这首歌曲，恰逢周恩来总理视察上海，总理点了这首《太阳出来喜洋洋》作为开场曲目 。总理听过之后与全场观众一同站起来鼓掌，这大大提升了歌曲的知名度和影响力 。
既然是重庆设直辖市之前的作品，就不必纠结它归于重庆还是四川，应该注意到这样一种搭配，当下看来的是重庆籍的作曲家金鼓与四川籍的演绎者蔡绍序，这何尝不是一种巴渝搭伙的体现，巴渝一家亲并不是口头话，这首歌也应是巴渝人共享的宝贵财富。