最大的变化可能来自于大家对久候不至的AppleIntelligence的失望而忽视了新提出来的Liquid Glass交互语言。从交互来看，做为消费电子领域的王者，苹果的实力还是其它公司难以望其项背的。
整个苹果的设计语言的变化，实际上就是数字世界从映射物理世界、独立的数字世界、到混合世界（数字+物理）的变化。也可以看到整个趋势就是这样，人类的世界最终是一个世界，而不是两个独立的。
基于这个理念，苹果其实迭代了自己的设计语言，一共有三代半。
第一代拟物、第二代扁平、第三代液态玻璃（前代有一个轻拟物的回归，算是2.5）
拟物
Mac OS X时代开始，Aqua设计系统成为了这一理念的经典体现。Aqua于2000年在旧金山Macworld Expo上首次亮相，其设计理念是"将颜色、深度、半透明和复杂纹理融入到视觉上令人愉悦的界面中"
拟物化设计的核心概念是"模拟现实对象"，通过让数字界面元素看起来与现实生活中的对应物越接近，使用起来就越简单，从而改善应用程序的用户体验。苹果的设计语言在这一时期具有四个标志性特征：平滑圆角矩形（Squircle）、阴影（Shadows）、半透明（Translucency）和高斯模糊（Blurring），这些元素几乎贯穿整个系统。
早期的iPhone就是在这个设计条件下实现的。可以说你看到的所有icon都是跟现实世界可以做到一一映射的。
Scott Forstall 就是这个时代的领军设计师。当然这种从高度角度看，没有抽象的模拟，其实是一种低级的设计感，同时世界的快速变化，一种完全没有抽象的设计是没办法更好的表达世界的。被取代也是必然的结果。
扁平
当2022年Jony Ive开始负责设计后，迫不及待的推出了自己的风格。事实上是自己的团队对于未来的整个表达的预测与实现。可以说从初期的有争议到最后完全统治了数字世界，这个“扁平”确实证明了，数字世界的本质交互就是需要这样的表达。
Ive在苹果的历史上是无可争议的仅次于乔布斯的人物。能够被乔布斯控制住的Ive是苹果灵魂的最直接的表达大师。而失去了乔布斯，表达的就像张大师的电影，没有核心编剧芦苇，你再看他的电影只有表达而没有“内核”。就像是个只会用蜡笔的顽童，无法控制自己想表达的内容。
扁平化设计的核心理念是去拟物化，不使用任何阴影，也不利用Z轴，将所有内容牢牢扎根于第二维度，在自身与拟物化设计之间尽可能地拉开距离，最终呈现出抽象、极简的效果。苹果设计团队认为，随着人们对iOS界面的熟悉程度越来越高，用户不再需要回调到现实生活中。
文字成为了设计的关键要素。大多数操作都是点击文字，而非按钮。界面设计采用了无边界的方法，通过留白而非分隔线来创造空间感，这种做法创造了更开阔的空间，让用户能够感觉到按钮和网格的存在，却不会让他们拘泥于其中。
这是一个完整的数字世界的表达，可以说在过去就是这样的数字世界，PC、互联网、移动互联网一直是这样的世界。
但是很明显，未来已经来了。
轻拟物化的回归
2020年初，一种叫做"新拟态"（Neumorphism）的设计风格开始在设计界流行，这种设计风格位于平面和3D外观之间，使用柔和的阴影、微妙的角度来让设计看起来更加真实。苹果在macOS Big Sur中开始小幅度地重新使用拟物化设计元素。图标的设计开始回归iOS 7之前的拟物化风格，图标的12点方向添加了阴影和高光，画面看起来很有深度，对比之前的图标，立体感更加逼真。这标志着苹果开始摆脱极度扁平的设计，朝着3D立体的方向发展。
液态玻璃
2025年6月10日，在WWDC25上，苹果宣布了iOS 26，并推出了名为"Liquid Glass"的全新设计语言。这一设计语言的推出被认为是自2013年iOS 7以来最大的界面更新，彻底告别了扁平化设计语言。
液态玻璃设计语言具有玻璃的光影效果，并与设备的圆角巧妙呼应。这种设计语言源自visionOS，可以折射光线，根据内容和上下文变化呈现不同的光泽，并智能适应浅色和深色模式。从官方展示的图片来看，图标色彩淡化，看起来十分轻盈，为用户带来玻璃表面特有的光泽与透明视觉效果。
液态玻璃设计的推出反映了苹果对空间计算时代的准备。受Vision Pro等空间计算设备的启发，新的设计原则能够无缝地贯穿苹果的生态系统。设计师开始需要考虑浸没感、身体感和全新复杂程度的动作交互，这些都是空间计算时代UI设计的核心要素。
今天无意间看到这个视频，在我看来，透明，弹性，可交互，是人类最原始的初心！苹果真的是一直在“设计”这个领域，远远把所有的其它消费类公司扔在了后面，只能做Copy！
可以说，这一界wwdc，只有这个设计语言的变化才是最值得注意的，其它别的，可能苹果自己都不觉得，于是玩了个“版本大升级”。。。。